阅读的力量2018年第26届台北国际书展於2月6日至11日在世贸一、三馆登场，今年叁展国家有60国，总计有十大主题展馆，五大论坛和超过500场以上的活动。呼应主题「读力时代」，不论是阅读空间、服务或活动等可以见到主办单位文化部的规划安排，力求跳脱传统的布置，像是开放悠游卡、一卡通及icash2.0卡刷卡入场免排队服务，以及聚焦台湾原创为主题，运用AR、VR技术重现作品场景让读者透过扩增实境如身临其境感受体验台湾在地文化等。

台北国际书展今年举办多场专业论坛，探讨台湾出版面临的困境与机会何在，图为数位出版主题馆。(摄影/陈复霞)

台北国际书展为了扩大民众的阅读视野，与促进出版业互相交流，今年举办多场专业论坛，探讨台湾出版产业的新困境和新机会。今日(2/8)举办的「数位出版论坛-互动式出版品的未来想像」，邀请到来自法国的多位讲者与台湾数位互动及出版业者分享他们在数位出版领域丰富和独特的经验与创意，激荡更多的想法。

资策会产业情报研究所??所长兼任文化创意总监黄宛华认为出版结合数位互动设计将形成文化4.0的新经济，对各产业产生重大的影响，衍生新平台与新的商业模式。

法国艺文推广协会法语书籍与知识部门主任Judith Roze介绍法国数位出版创新平台，在於以数位科技推广新型态书本与文化的概念，她表示数位出版并不是一般认知的将内容转化成为电子书，而是透过新工具带给读者不同的体验感受，例如用手机介面或互动APP应用，利用肢体动作进行不同体验，甚至是连续剧、电玩或VR等创新载具。

法国数位出版创新平台介面简单，以介绍作品及创作者访谈内容为主，其功能在於介绍新型态最好的平台，找出好作品及不同业界的交流，Judith Roze表示科技的进展让新创公司掌握新技术得以创造更好的内容，协会则从中筛选出更好的构想。她表示法国除了VR是强项之外，电玩也是强项之一，并强调跨媒体概念。该创新平台的英文介面目前仍在建置中。

出版产业随着科技进展亦不断创新模式，数位创作制作人协会PXN创始会员Pierre Cattan表示故事本身会加上自身体验，文化是大众想像出的产物，现实感受可以用不同媒介呈现，现今是新媒体时代，网际网路出现25年，如今的成功是当初所始料未及，目前有35亿人囗用互联网(手机/网路)创造无穷尽，而开端时艺术界及文化界看待网际网路为危险，如今对於文化发展却是千载难逢的机会所在。

他认为目前数位文创潜力无穷，问题不在於用户端，而在於如何选择优质作品，以及降低数位产品的成本。

巴黎设计师陈清丽（Julie Stephen Chheng）曾经叁与出版和视觉艺术领域的多项创作计画，谈论新时代的创作内容发想，她尝试各式媒材进行创作，例如结合电玩纸本等介面，甚至是动态影像加上音乐，利用手机装置的感测器及指南针发出声音或引导故事，开发故事更多的可能性。她从想要呈现的故事中选用任何素材，像是在剪贴之中，让故事成形，而她认为在创作中所互动感受到的体验远比故事内容更重要。

至於绘本的数位化创意能够拓展至哪些领域?墨策国际总经理李雨珊强调内容、物件及空间为三大要点，可以为作品开发更多的可能性。她以几米作品为例，说明如何自内容切入，从图像和绘本之外的物件延伸领域，如音乐、舞台、动画、剧本等，将内容转换与数位创新结合，互相带动形成文创产业链。提及3年前墨策国际与HTC结合硬体、影像技术(VR)与文化内容呈现几米作品，让人彷佛身历其境，而後在2017年国际书展再利用混合实境(MR)技术打造不同空间的临场感，创新不同体验的可能性，她强调文本自身的价值不变，好作品不会被取代，但如何被看见是重点，出版产业是桥梁，未来改变是未知数，出版须符合新世代社群喜好分享和互动的惯性，随形式改变创意，品牌及作品经营上需要新策略。

交通大学数位文创学程负责人暨U-ACG创办人梁世佑以漫画<花开物语>为例，说明虚构作品与真实场景所产生阅读、想像与回忆之间的交互作用，以及圣地巡礼效应，利用网路、SNS、手机APP应用，与文宣及旅行手册(周边商品、实体活动和旅行本身)，整合线上和线下的作品和实体活动产生的效益，如同商业化载体，并非用新技术，而是更加游戏化和艺术化，使之对於某些事物形成全新的观点。

现今的出版业者如何因应新型态的阅读模式与滑世代对话、如何找到新目标读者群，并且为自家产品提升竞争力？善加使用数位科技创新求变打造全新类型的作品，使阅读者体验互动新感受，或许是激发数位出版出现无限可能性的契机所在。